Frances Ennis & Geoff Pevlin

Gillian Dykeman · The Lightkeeper by/par Geoff Pevlin

The Lightkeeper

of course

the goddamn

ordeal was very painful.

Forget the difference between

dying and bad weather,

always something

to worry about.

one lighthouse keeper

spent the winter

accompanied by

Strong winds

and seas rough.

in slings

on the best of days.

the lightkeeper

remembers

the ship’s crew

this man,

coated in oil.

pleas from the ocean.

the crest of the seas,

the trough of the waves.

repeated pleas from

the crew but that

didn’t make much difference.

Le gardien de la lumière

bien sûr

cette foutue

épreuve a été très dure.

oubliez la différence entre

mourir et le mauvais temps,

y a toujours de quoi

s’inquiéter.

un gardien de phare

a passé l’hiver

en compagnie de

vents forts

d’une mer agitée

en sens dessus dessous

le meilleur des jours.

le gardien de la lumière

se souvient

de l’équipage du navire,

l’homme

enduit d’huile,

les plaidoyers de l’océan,

la crête des mers,

le creux des vagues.

l’appel de l’équipage

lancé à plusieurs reprises

sans aucune différence.

— Geoff Pevlin

Traduit par Geneviève Robichaud

Info

Artwork Information

Let it Shine, Frances Ennis, 90% recycled or reclaimed wool, silk, satin and/or synthetic fabrics and yarns, much of which is dyed/over-dyed, hooked on a Scottish burlap backing, 27″ x 18″.

$625.00 CA

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Informations sur l'oeuvre

Let it Shine, Frances Ennis, 90 % de laine recyclés ou récupérés, de soie, de satin et/ou de tissus et de fils synthétiques, dont une grande partie est teintée/surteinte, accrochée à un support en toile de jute écossaise, 27″ x 18″.

625.00 $ CA

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Artist Statement

Traditional or primitive rug hooking came about in our province by reclaiming discarded clothes no longer suitable for use. Today I continue this tradition by using recycled/reclaimed materials provided by family and friends or found in thrift shops. Cutting materials into strips for hooking, un-makes discarded fabrics that are then re-crafted into textile artworks.

My process for music-inspired rugs is listening to a piece that has special meaning or speaks to us in some way – could be a full album, several songs on it, or one song. With sketchbook and pastels at the ready a song is repeated several times. When the time is right, the pastels dance on the paper and whatever happens, happens. The essence of the design is created, then re-worked and drawn on burlap or linen. Refinements take place in the hooking.

— Frances Ennis

Démarche de l’artiste

Les matériaux utilisés dans mes tapis sont principalement des fils et de la laine ainsi que des tissus recyclés ou récupérés qui me sont fournis par la famille et les amis ou que j’ai trouvés dans des friperies. Le découpage des matériaux en bandes pour le hookage permet de déconstruire les tissus mis au rebut, et ceux-ci sont ensuite transformés en œuvres d’art textiles. Le dessin de Let it Shine est né à la suite de l’écoute d’une chanson du même titre interprétée par deux artistes locaux. Avec un carnet de croquis et des crayons pastel à portée de main, la chanson a été répétée. Le moment venu, les pastels ont dansé sur le papier pour créer une image reproduite sur le lin et raffinée pendant le processus de hookage.

— Frances Ennis